一、 美术高考主考8种能力:
1.感受力。一个东西摆在这儿，我们有一种感觉。比如一个静物、一个人坐在那儿，它的软硬、轻重、大小、颜色的华丽与朴素等，对这些都得有较好的、正确的感觉。
2.想像力。
3.记忆力。比如2005年的联考，要求速写“弯腰扫地的人”，由现场的监考老师担任模特，监考老师并非专业模特，因此有些老师的动作坚持没多久就变动了，为此很多考生就画不了。其实这个时候，就需要考生富有记忆能力，记住老师的动作画面，把它“默写”下来。
4.理解力。观察、分析，是理解的前提，理解了，才能更好地进行表达。
5.审美力。即要有美感。比如比例、黄金分割等。
6.表现力。表现力是手上的功夫，比如素描是长期训练的结果，需要在训练中循序渐进地提高。
7.创造力。艺术的本质、生命就是创造。比如画真人时，必须进行艺术处理，有所概括、有所取舍地进行创作。
8.应变力。
应变能力是综合素质的表现，“变则通”同样适用于美术考试中。比如2005年中央美院有道题要求作画“秋天的风景”，秋天的基调色就是黄色，如何在黄色中表现其他的色彩？这时就要考生恰到好处地变通处理，比如画中画一些人，能通过人所穿的衣服来表现其他的色彩。
二、考试是心态的较量：
“高考是一种选拔性的考试，美术专业考试很大程度上是一种心态较量。”有的考生平时画得较好，可是考试时，由于心理紧张，发挥得不理想。有的考生由于心态较好，同样的基础，可能发挥得更好。考得怎么样，心态在其中起很大作用。
１、合理控制考试时间
那么怎样训练时间控制呢？建议考生将3个小时的考试时间合理地划分时间段。如，看到试题，首先花上10分钟进行观察等。
要指出的是，考生最后一定要空出15分钟时间对画面进行最后调整。此时最容易出现画面灰、效果不强烈和画面琐碎的毛病。通过画面调整，应尽力使之成为干净利索、层次分明、色调和明暗清楚的作品。仅在这一环节，就可以拉开10到20分的差距。
２、把握整体和局部关系
“缺乏整体观念，是很多考生的通病。”不同的考试步骤，能够得到不同的画面效果。很多考生喜欢从局部入手。在他们看来，通过局部的一块块拼接，最后能凑成一个画面。这种观点是错误的。
离考试还有一周时间，考生现在调整这一习惯还来得及。“从整体观察，从局部入手，再回到整体。每画一笔，都要明白是要达到什么目的。”
研究常考物品的结构
物体的凹凸起伏，明暗虚实关系，都是光线作用于物体的内在结构的外部表现。不管是考素描，还是色彩、速写，都要考考生对这些结构的理解程度。以画素描头像为例，考生在考前应该对头像上有哪些重要骨骼、哪些大块肌肉等有所研究，最好能将这些结构背出来。
３、考色彩要强调画面构图
备考色彩要强调构图训练。很多考生认为考色彩就只考察色彩，对画面构图不进行组织，这种观念是错误的。从前几年的考试情况来看，一般是给考生一张静物照片，考生可以根据静物，任意构图，因此构图好不好就很重要。
此外，在考色彩时，最好要从整体色调来确定使用的颜色。即使同一种红色，也能有5、6种表达颜色。
４、速写考是拉开差距关键： 近几年考试中，速写部分一直是考生的弱项。今年三个科目成绩满分均为150分。这表明，速写考得好不好，将成为拉开考生彼此间差距的关键。
考生应该在考试时间内，将“速写”处理成“慢写”。要注意3点：一是速写中，也应当有一些明暗部分体现；二是要画出人物面部神态，其次是要画出手部的关节结构，注意线条的前后关系；三是要突出画面形体的转折面，不要只画一个平面（如全部正面或全部侧面）。
５、考生常见五大“失分点” 美术类考试是非常注意表现技巧的一门考试。掌握正确的方法和技巧，有利于抓分。反之，则容易失分。陈主任指出，考生需注意的“失分点”有： 忽视了画面关系和节奏。以画头像为例，有些学生认为只要画好头部，肩部、颈脖部都是次要部分，这种观点是错误的，影响了整张画面的视觉效果。忽视画面层次。如，人头像中，最暗的是哪个部分？最亮的是面部哪个部分？灰色的地方应该分成4、5个层次。忽视画面质感。如头发的蓬松感，眼珠像玻璃一样的透亮感。忽视画面细节。以一个人的嘴角为例，嘴角弯曲往上，代表微笑，往下则是代表哭丧、没精神。忽视立体感。考生画鼻子时，应把握好鼻梁正面、侧面、下面等关系，找出其中的结构线。 
