李清照是我国文学史上创造力最强、艺术成就最高的女性作家，她工诗能文，更擅长词，其词创作在中国文学史上占有崇高的地位。
李清照生活在北宋和南宋相交的由和平转向战乱的时代。社会的动荡，生活的骤变使她的心境发生了变化，创作的词境也随着发生了变化，形成了前后两个时期词创作不同的特点。
李清照前期的生活是美好的，闺房秀户是她的生活世界，美满的婚姻爱情是她主要的生活理想，同时她也常常走进大自然，去感受大自然的和谐美丽，以拓展胸襟、陶冶情操。此时心境美好，创作的词境也是美好的。她前期的词真实地反映了她闺中生活和思想感情，表现了对自然景物的热爱，以及对禽鸟花草的眷顾，如《如梦令》两首，活泼清新，语意隽秀，体现了对大自然的热爱，对春光留恋的思想感情。再如《凤凰台上忆吹箫》《一剪梅》等词，描绘了孤寂的生活，抒发了对丈夫的相思之情，曲折婉转，清俊疏朗，表现出作者热爱大自然，憧憬美好的爱情生活，冲破了以往花间闺怨词的樊篱，创设了美好的词境，具有一定的文学价值。
靖康之难后，李清照家破夫亡，由过去的甜蜜宁静的贵妇人的生活，一下子变得漂泊流离，受尽劫难，这使得词人的心境发生了很大变化，词境也随之发生了很大变化。词的内容上有了比前期更为丰富深广的社会内容，表现出关心国家命运的爱国主义精神，表达了自己坚持民族气节的决心。如《咏史》《上枢密韩公诗》《夏日绝句》等，表现的思想性提高了，具有很强的现实性。在风格上也与前期迥异，变缠绵清丽为沉郁凝重，抒发了伤时念旧，怀乡悼亡的情感。如《菩萨蛮》《蝶恋花》《永遇乐》等，寄托了强烈的顾国之思，表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。如《武陵春》《声声慢》《清平乐》等，将亡国之痛与个人孤苦凄惨的生活晚景融为一体，悲伤愁绪渲染极致，可以说这是时代的苦难与个人不幸命运的艺术概括。
由此可见，李清照词创作的词境变化与心境变化是相统一的。心境发生了变化，词境也相应发生了变化。我们还可以从词人南渡前与南渡后的词的对比阅读中，更清楚的进行了解。如南渡前词人在《一剪梅》中写道：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”这里给我们描绘了在月满西楼的情景中，接到鸿雁传来的丈夫的书信，那该是多么美好啊！可在《声声慢》中，雁还是那群雁，人却有了另一种心境，“雁过也，正伤心，却是旧时相识”。国破家亡，丈夫去世，此时看到那旧时曾给丈夫传递锦书的鸿雁，引起了词人的伤心。往日大雁带来的是丈夫的温情与慰藉，如今见到大雁，引发的是绝望与伤心。
同是描写黄色的菊花，南渡前在《醉花阴》中是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，与丈夫离别，使她忧愁得比黄花还瘦，还有比这更深的恋情吗？同时，我们也从中看出词人孤芳自赏的矜持和洒脱，这是别一种美的情趣。而南渡后的《声声慢》中的菊花却是“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”。这时的菊花已是零落堆积，无人堪摘了。从前见菊花，虽人比黄花瘦，但不失孤芳自赏的潇洒，而今黄花憔悴凋零，则隐含着生命将逝的悲哀。从前轻盈妙丽的望夫词如今变成了沉重哀伤的生死恋歌，词境由明亮轻快变成了灰冷凝重。这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。
再如，南渡前，词人在《凤凰台上忆吹箫》中写道：“惟有楼前流水，应念我终日凝眸。”这是词人与丈夫分别后，思念丈夫，终日依窗凝眸远望的情景，而《声声慢》里却是“守着窗儿，独自怎生得黑”，这里没有了光明，没有了希望，有的只是难得的孤寂和哀伤，表现了这位老妇人痛苦难耐的心情。
通过对比阅读，我们深刻意识到，生活环境的变化使词人的心境和词境发生了多么巨大的变化。也充分认识了李清照的词在表现情感时的独到之处，极其注意与诗歌不同的那种细腻深婉；极其注意词的特殊的语言技巧。无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然。语言的清新素雅，表现了一种淡雅清疏的审美境界。加上她的出众的才华与文化素养，以及复杂的人生经历所造成的复杂的情感，使得她的词形成了鲜明的个人特色，具有相当高的艺术成就。
